광운극예술연구회/미술감독

1.1. 대본분석

소품을 준비하기 위해서는 대본분석이 중요하다. 대본분석은 공연진 모두가 각자 역할에 따라 어떻게 연극을 구성할지를 짜는 단계이다. 대본분석을 할 때는 나중에 연출과 피드백이 필수적으로 있으므로 우선 대략적으로만 구성하면 된다. 미술은 각 장면에서 소품이 들어가는 부분을 표시하면 된다.

1. 극의 전체적인 흐름 파악 — 극 전체와 각 장면의 전체적인 구도를 잡아내는 것이 중요하다. 천천히 극을 처음부터 끝까지 읽어본다.

2. 각 장면에서 필요한 소품 확인 — 구도를 파악했다면 각 장면에서 필요한 소품이 무엇인지 생각해 본다.[* 소품을 준비하다 보면 처음 생각했던 부분과 다르게 나오는 경우가 많아 바뀔 수밖에 없다.]

3. 1차 소품·의상 리스트 작성 — 연출·배우·무감의 피드백을 통해 2차 수정 후, 연습 참관을 통해 변경사항을 계속 수정한다.

2.2. 연습 참관

미술의 연습 참관은 필수적이다. 무작정 보는 것이 아니라 각 장면에서 소품의 쓰임새를 주의 깊게 봐야 한다. 배우들은 소품 없이 말과 행동으로도 표현하고자 하는 것을 나타낼 수 있다. 그러나 연극은 연출이 표현하고자 하는 것이 가장 중요하다. 연출·무대감독과 계속 이야기 나누면서, 내가 생각했던 장면과 다른 부분은 계속 피드백을 받으며 소품과 의상을 준비해야 한다.

3.3. 소품 & 의상 준비

4.4. 분장

공연 당일 배우들의 분장을 담당한다. 하우스 오픈 전(리허설·본공연 포함)까지 모든 배우의 분장이 되어 있어야 한다. 분장을 혼자 할 수 없는 배우 위주로 먼저 분장하는 것이 좋다.

5.최종 계획안

[최종 계획안에 넣어야 하는 내용]

1. 장면

2. 소품이 들어갈 부분

3. 대본분석 후 배우별 필요한 물품

최종 계획안을 보고 연출과 피드백 작업이 진행되므로, 최종 계획안은 깔끔하게 정리하는 것이 좋다.

• 양식은 정해진 것이 없지만 보기 쉽게 간단한 PPT로 만드는 것을 추천한다. 피드백 후 수정할 때 정리가 되지 않은 레퍼런스를 보면 무대감독과 연출이 피드백에 어려움을 겪을 수 있다.

• 최종 계획안이 완성되면 연출에게 보내면 된다. 이후 연출이 소품·의상이 필요한 추가 장면과 사용하지 않을 장면 등을 피드백해준다. 그럼 그에 맞춰서 소품과 의상을 준비하면 된다.